PROFESSEURE DE YOGA ET ARTISTE





La danse a été mon premier langage. Formée en danse jazz puis contemporaine, j’exerce depuis plusieurs années comme danseuse professionnelle en France et à l’international, au sein de compagnies de danse contemporaine, de comédies musicales et d’opéras. Ce métier a profondément façonné mon regard sur le corps : un corps vivant, intelligent, en perpétuelle adaptation, capable de force autant que de finesse.
C’est naturellement que le yoga est venu enrichir ce parcours. J’y ai retrouvé une autre manière d’explorer le mouvement : plus intérieure, plus consciente, mais toujours profondément ancrée dans le vivant.
Aujourd’hui, j’enseigne un yoga exigeant, accessible et profondément humain, où la précision du geste s’allie à la liberté du mouvement. Mon intention est d’accompagner chacun à développer un corps mobile, fort et disponible, dans le respect de son histoire, de son rythme et de ses besoins.
Ma pratique et mon enseignement sont nourris par une formation continue, je reste une élève. Patrick Frapeau, professeur senior et reconnu de yoga, est mon enseignant référent et je suis son enseignement lors de stage plusieurs fois par an. Je pratique également régulièrement auprès de professeurs internationaux afin de continuer à enrichir ma compréhension du mouvement, de l’anatomie et de la philosophie du yoga.
Je suis aujourd’hui professeure certifiée en Yoga De Gasquet. Cette approche, fondée sur une compréhension fine de l’anatomie, de la respiration et des pressions exercées sur le corps, guide particulièrement mon accompagnement des femmes, notamment pendant la grossesse et le post-partum. Chaque année, je poursuis ma formation à l’Institut De Gasquet à Paris afin d’actualiser mes connaissances et d’approfondir cette méthode reconnue.
Mes cours de Yoga Vinyasa invitent à une pratique fluide et consciente, où souffle et mouvement dialoguent pour développer force, mobilité et présence. En Yoga Prénatal, j’accompagne les futures mères à vivre une grossesse active, à renforcer leur corps, gagner en mobilité et accueillir les transformations de cette période avec confiance. En Yoga Post-natal, je propose un espace de reconstruction progressive, respectueux du corps, pour retrouver des appuis solides et se réapproprier le mouvement après la naissance.
En parallèle du yoga, je continue de transmettre le plaisir du mouvement aux plus jeunes à travers les ateliers Contakids. Cette approche ludique, fondée sur le jeu, le contact et le mouvement partagé entre l’enfant et son parent, favorise la confiance, la créativité et le lien. J’y retrouve ce qui m’anime depuis toujours : créer des espaces de rencontre où le corps devient un véritable moyen d’expression, de découverte et de relation.
Au même titre que la danse, j’aborde le Yoga comme un art qui conjugue passion, persévérance et désir de se transcender dans le seul but de se lier à la plus profonde expression de Soi.
Ma pédagogie repose à la fois sur une connaissance précise et bienveillante du corps et une approche apaisante de la philosophie du Yoga.
Témoins sensibles et intuitifs de notre incarnation, nourrissons l’union du souffle au corps ici et maintenant.
Extrait de L’Arbre du Yoga de B.K.S Iyengar :
« Le yogi et l’artiste doivent tous deux respecter le corps. Sans forme et sans modelé, sans grâce et sans force, on ne peut être ni un yogi ni un danseur. Si vous êtes un artiste, rappelez-vous que quels que soient les thèmes que vous présentez dans votre expression artistique, ils dépendent toujours des expressions et des actions intérieures avec lesquelles le yogi travaillent aussi. Si en tant qu’artiste vous pratiquez le yoga- si vous êtes en contact avec les niveaux intérieurs de votre être-, vous agrandirez considérablement votre champs d’expression, et votre art deviendra ce qu’on appelle « satyam, sivam, sudaram », vrai, propice, beau. L’art devient alors divin et est appelé yoga-kala, l’art du bonheur. L’art dénué de cette profondeur est appelé bhoga-kala ou art du plaisir. (…) Pour émouvoir, éduquer et inspirer les gens, ces deux niveaux de l’art (yoga-kala, bhoha-kala) doivent être combinés et mêlés, afin que tous vivent dans la lumière parfaite qui illumine la conscience. Il y a alors une intense qualité de vibration qui permet à chacun de nous de vivre dans le champs de l’âme, afin que ce corps mortel boive le nectar de l’âme immortelle et que l’art devienne divin. »